千 炮 金 蟾 捕 鱼 网 络 版 下 载 -太阳成tyc7111cc

杨彭年，字二泉，号大鹏。清嘉庆年间荆溪人（今宜兴），也有人称其原籍浙江桐乡的。但不管原籍何处，以蜀山古南街曾称为“杨氏街”，以及“杨家祠堂”等遗存来看，我们有理由相信，杨彭年一家的紫砂艺术活动是在紫砂的风水宝地蜀山进行的。这位紫砂艺人，由于与文人县令陈曼生合作，制成名垂青史的“曼生壶”而为人熟知，但也因此有人认为：是陈曼生的作用才提高了杨彭年在紫砂史上的地位即所谓的“壶以字贵”。但笔者以为，杨彭年工艺精、悟性高，具有较高的文化修养，不愧为清中期一位紫砂大家。

杨彭年制 砂扁

杨彭年继承、发扬了全手工制壶工艺。在众多的紫砂艺人中，陈曼生独独选择杨彭年，看中的是他的手工捏制砂壶制作工艺，他曾说：“杨君彭年，制壶得龚时遗法。”什么是“龚时遗法”？那就是手工捏制砂壶的传统工艺。因为“乾隆时期制壶多用模衔造，其法简易，大彬手捏遗法已少传人。彭年善制砂壶，始复捏造之法，虽随意制成，自有天然风致”（《耕砚田笔记》）也就是说：杨彭年继承、恢复了龚春、时大彬的全手工制壶技法，并且技法娴熟，得心应手，巧夺天工。这一点，我们从传世的“曼生壶”的制作工艺可以得到验证。

杨彭年制 陈曼生铭笠式壶

杨彭年与陈曼生合作，可以说是一代艺缘，两人定有深厚的友谊在，当时砂艺超出杨彭年的别有人在，而陈曼生始终未与他人合作，不然砂艺史上兴许另有绝唱。

杨彭年制 陈曼生铭 石瓢壶

徐秀棠大师评论曼生匏瓜壶“制作工艺娴熟、精到，有珠圆玉润之感。”中国艺术研究院高振宇研究员评点曼生钿合壶：“直腹挺刮……轮廓分明，抚之温润如玉”这些都反映了曼生壶的制作者杨彭年的工艺精制。

杨彭年制 陈曼生铭 匏瓜壶

杨彭年是紫砂艺人与文人全面合作的典范。杨彭年与陈曼生合作的“曼生壶”，是艺人与文人深入交流、全面合作的结晶。从泥料的选定、壶款的设计到壶铭镌刻曼生及其幕客全面参与，彭年则要能准确领会曼生的设计意图，并具体把它从平面的图样制成壶样，且创新款式达数十种之多，足见彭年有较高的悟性。我们还能想象，彭年在制作中一定会提出修改意见，使之完善，所以曼生壶的创新造型也有彭年的功劳在内。

杨彭年制陈曼生铭 合欢提梁

除此之外，杨彭年又善铭刻、工隶书，追求金石味。他除了与当时名人雅士陈鸿寿（曼生）合作外，还与瞿应绍（子冶）、朱坚（石梅）、邓奎（符生）、郭麟（祥伯、频伽）等合作镌刻书画，技艺成熟，至善尽美，声名极盛，对后世影响颇大。

杨彭年制瞿子冶铭 子冶石瓢壶

尤其是杨彭年与朱坚合作，朱“工鉴赏，多巧思，砂胎锡包是其首创”（《墨林今话》），彭年与其合作后，自己也能镶玉包锡壶。

清道光 杨彭年制匏瓜锡包壶

“锡包壶”制作工艺繁复考究，需经紫砂制胎、包锡工艺、玉匠镶嵌等多道工艺配合完成。与一般紫砂壶相比，锡包壶主要是由文人参与，其壶上面诗词、刻字都是代表文人的个性创作，更显其品位，尤其是镶玉的处理，尽显高雅。从紫砂壶的特性而言，锡包壶“能发真茶之色、香、味”“盖既不夺香”。此壶经岁月自然氧化，皮壳滑润坚厚，苍古之味尤现，堪称极佳之文房赏壶。

杨彭年制 包锡楚方壶

综上所述，杨彭年在清中期，恢复了时大彬的手工制壶遗法，且与曼生等一大批文人合作，制作了一批造型新颖、题刻壶铭的文人壶，而他又能书善刻，多才多艺，和陈曼生等文人一起对紫砂的中兴、发展作出了一定的贡献。

杨彭年制 凤卷葵壶

杨彭年制 仿国山碑绞泥瓶

诚如中国艺术研究员高振宇先生云：“时人常谓彭年皆陈曼生书镌提携而成名，今观此壶（指唐云艺术馆藏曼生壶）可知杨彭年无愧于当年嘉庆间紫砂大家也。”

部分曼生壶欣赏

杨彭年制 陈曼生铭 半月瓦当壶

杨彭年制 陈曼生铭 合欢壶

杨彭年制 陈曼生铭 扁壶

杨彭年制 陈曼生铭 小周盘

杨彭年制 陈曼生铭 仿古井栏